Horiat ist Schlagzeuger, Sänger, Tabla-Spieler und Ostseekind – für eine Person eigentlich zu viele Talente. Vom Punk ging es zum Funk, vom Hintergrund an den Bühnenrand. Aufgenommen wird mit dem iPhone und gemastert auf Band. Und weil das noch nicht reicht, hat er bei uns zum ersten Mal live Gitarre gespielt, auf Toms Gitarre und mit dem Satz: „Bereitet euch auf Fehler vor.“ Gebraucht hätte es die Warnung nicht.
Interview-Highlights
Angefangen hat alles mit Punk. Horiat war als Kind „sehr, sehr energetisch“ und brauchte ein Ventil. Beim Punk konnte er „einfach draufballern“, die Sticks waren nach zwei Proben kaputt. Seine erste Band in Timmendorfer Strand spielte Horror-Punk.
Diese hieß hieß Devil Church, und der erste Auftritt fand ausgerechnet in einer Kirche statt. Der Teufel hatte also Heimspiel. Schon da war klar: Bei Horiat darf es laut, schräg und ein bisschen augenzwinkernd sein. Aus dieser Zeit stammt auch folgende Geschichte – kurz vor einem Konzert in Timmendorf hat ihm der eigene Gitarrist die Hand in der Autotür eingeklemmt. Blaue Finger, kaum beweglich, also wurde der Drumstick an die Hand getapet, und er hat durchgespielt.
Heute ist die Energie dieselbe, nur kommt sie anders heraus, als Groove mit Ghost Notes statt Becken-Zerstörung. Er sitzt am Schlagzeug und singt. Wie das zusammengeht, erklärt er mit einem schönen Bild:
Als Sänger bist du ganz on top, als Schlagzeuger ganz weit unten. Wenn du beides machst, öffnest du eine Klammer, und jeder, der dazwischenkommt, kann sich drauflegen und sein Ding machen.
In seiner Band soll sich jeder frei fühlen, „nicht alles so getaktet, so strikt“. Er selbst steht nicht im Mittelpunkt, sondern am Rand, das Mikro Richtung Publikum, den Blick bei den Leuten. Seine Songs beginnen nicht beim Schlagzeug, sondern bei Melodien und Akkorde. Vom Schlagzeug bringt er die Lust an der Überraschung mit: „Nicht immer das zu spielen, was jeder erwartet.“
Seine ersten Songs sind in der Küche entstanden, die ganze EP „What Happened?“ von 2022. Sie berühren ihn bis heute, „als wäre das aktuell“. Damals war er melancholischer, heute geht es „mehr Richtung happy, happy, happy“, und genau das soll die Musik zeigen: die Gefühlslage, in der man gerade steckt. Neue Ideen hält er sofort fest. Das Handy ist auch sein Notizbuch. Neuerdings kommen die Songs sogar im Schlaf: Letzte Woche ist er zweimal mit einem Song aus dem Traum im Kopf aufgewacht, hat ihn um fünf Uhr morgens ins Handy gesummt und sich wieder hingelegt. Dahinter steckt eine Haltung. Die reinsten Ideen kommen für ihn mit den ersten Projekten, und irgendwann merke man, dass einem der Perfektionismus im Weg steht:
Dieser ganze Perfektionismus tut vielleicht auch gar nicht gut, der Musik. Es ist cool, es ein bisschen raw zu halten, so ein paar kleine Fehler mit drin zu lassen.
Also nicht mehr Songs ein halbes Jahr auf dem Laptop versauern lassen, sondern aufnehmen, kurz mischen, mastern und dann direkt raus. Als Lehrer an der Musikschule Hildesheim hat er dafür ein Motto: „Play, don’t think.“ Ein Album ist in Arbeit, neue Songs kommen bald, wieder mit iPhone und Band.
Was es mit fünfmal Horiat auf Instagram auf sich hat, warum ein Nachbar das Fenster aufmacht, sobald er trommelt, und wer sich den Release-Gag zum 1. April ausgedacht hat, verraten wir hier nicht. Das erzählt euch Horiat lieber selbst, im ganzen Gespräch zum Reinhören.
Song-Tipps
Fooled: Erschienen am 1. April 2026 nach drei Jahren Pause. Mit dem iPhone aufgenommen, auf Band gemastert und mit einem Break, bei dem man kurz glaubt, das Radio sei kaputt. Achtung: Brandheiß.
Afghan Space Laser: Von der ersten EP „What Happened?“ (2022). Ein Witz über seine afghanischen Wurzeln und einen kuriosen Weltraumlaser-Spruch aus der US-Politik, und musikalisch genau so spacig, wie der Titel klingt. Wäre auch ein astreiner Punk-Titel gewesen.
Funkhaus-Konzert
Zum Schluss lag das Mikro an der Gitarre statt am Schlagzeug. Für Horiat war es das erste Mal überhaupt, dass er live Gitarre spielt: „Ich war immer der Drummer, der gesungen hat und die Gitarre abgegeben hat.“ Ein Jahr lang hatte er keine in der Hand gehabt, gespielt hat er auf Toms Gitarre mit 13er-Saiten. Seine Ansage vorab: „Bereitet euch auf Fehler vor.“
Zuerst kam „Spelling My Faith“ von der ersten EP, dann „Lookin’ Strong“. Den Song begann er erst zu schnell, brach ab und startete mit „Let’s slow it down“ neu. Wer vorher zugehört hatte, wusste: Das ist kein Patzer, das ist Haltung. Lieber raw und ehrlich als perfekt. Play, don’t think, und ein Beweis dafür, dass seine Songs auch allein auf der Gitarre funktionieren.
Insgesamt entstanden zwei Live-Aufnahmen bei uns im Studio. Eine findet ihr direkt hier, die andere wartet auf unseren Social-Media-Kanälen auf euch. Reinschauen lohnt sich!